JEU. 21.07 - 18h45

Grande Scène

 

Riches de leur nouvel Opus Laïs singt Kleinkunst sorti à la fin de l’année 2021, après avoir fêté ses 25 ans d’existence, les Laïs reviennent sur la scène du Het Lindeboom Festival. Il y a 20 années presque jour pour jour Jorunn Bauweraerts et Nathalie Delcroix se penchaient sur le berceau de notre Festival et enchantaient le bois Galamé de leurs polyphonies de Flandre et d’Europe pour la première édition du Festival ; elles sont invitées aujourd’hui à ouvrir cette édition anniversaire. Depuis leur premier album en 1998, leurs voix angéliques appartiennent définitivement à des femmes, fortes de leur ancrage terrien, non seulement en terre flamande, mais aussi dans le monde, ce monde plein de magie, de mystère, d’érotisme dans lequel elles nous emportent, plein de violence et de drame, plein de secrets et de mystères, d’amours cachés soumis aux forces de l’univers …

 

Bijna dag op dag twintig jaar geleden stonden Jorunn Bauweraerts en Nathalie Delcroix mee aan de wieg van ons festival. Tijdens de eerste editie in Galamé Park betoverden ze het publiek met hun Vlaamse en Europese polyfonische gezangen. We nodigen hen dan ook graag uit om deze jubileumeditie feestelijk te openen.

 

Sam. 23.07 - 13h

La Terrasse

 

Le duo De Schepper-Sanczuk est un duo belge fondé en 2015 par la violoniste Anouk Sanczuk et le guitariste Florian De Schepper. Elevés dans des familles où la musique folk avait une part importante, ayant étudié à la fois la musique classique et le jazz, Florian et Anouk proposent des airs aux multiples influences, laissant souvent place à l’improvisation, sans perdre leurs racines traditionnelles. Depuis, ils jouent aux Pays-Bas, en France, en Allemagne, en Pologne, en Italie, en Espagne, au Portugal et ont sorti deux albums : « Perron 12 » (2017) et « Port Taipana » (2019).

Attendez-vous à des moments d’intimité, de joie et d’énergie créés par les cordes de Florian et d’Anouk.

 

Het Belgische Duo De Schepper-Sanczuk zag in 2015 het levenslicht en bestaat uit violiste Anouk Sanczuk en gitarist Florian De Schepper. Beiden groeiden ze op in een gezin waar volksmuziek een belangrijke rol speelde en beiden studeerden ze zowel klassieke muziek als jazz. Deze muzikanten brengen deuntjes met meerdere invloeden, maar laten ook ruimte voor improvisatie, zonder hun traditionele roots te verloochenen.

 

JEU. 21.07 - 20h30

Grande Scène

 

Mêlant énergie frénétique, timbres organiques et structures progressives, cette machine à quatre têtes propose une musique addictive et hypnotique, autour de la danse. Le jeu furieux des sonneurs et le son puissant du socle rythmique forment l’identité de cet orchestre jouissif. Influencées d’airs populaires prenant source du Poitou à la Vendée en passant par le Berry, la Bretagne, les compositions originales prennent une place majeure dans leur répertoire. Le Grand Barouf porte une musique positivement tendue, chaude, qui transpire. Riche de la vielle électro acoustique de Grégory Jolivet, de l’accordéon de Julien Padovani, de la veuze de François Robin et des percussions de Maxime Dancre, le Grand Barouf s’écoute debout, en mouvement et longtemps !

 

Deze vierkoppige band combineert hectische energie met organische timbres en progressieve structuren tot een verslavende, hypnotiserende mix van muziek en dans. Het furieuze spel van de trompetblazers en het krachtige geluid van de ritmesectie vormen de identiteit van dit geweldige orkest. 

 

Sam. 23.07 - 14h

Scène Galamé

 

Ils sont six matelots de la bordée de repos qui, sur le gaillard d’avant, se reposent en chantant et dansant. A chaque escale ils trainent dans leur sillage l’univers sombre des gens de mer.

Prêts à tout pour livrer leur bataille, lorsque le rhum et le chant des hommes font briller les étoiles, ils s’amourachent d’une pompe à bière et l’alcool aidant se laissent aller à d’antiques mélodies qu’ils dépoussièrent au gré de leur folie.

 

In elke haven slepen zes matrozen de donkere wereld van zeelieden mee in hun kielzog. Voor hun 'strijd' willen ze alles doen. Wanneer de rum en het gezang van de mannen de sterren laten schitteren, worden bier en alcohol onweerstaanbaar en laten ze zich gaan op oeroude melodieën die ze enthousiast naar hun hand zetten.

 

JEU. 21.07 - 22h15

Grande Scène

 

Dès la première soirée Het Lindeboom Festival a décidé, en invitant Cali, de faire se rencontrer à nouveau les publics les plus divers, mais pas si éloignés que ça. Auteur phare de la nouvelle scène en France, Cali s’est vite imposé dans la chanson française, grâce à sa voix si caractéristique et ses textes travaillés. Fan des U2 et autres Waterboys durant sa jeunesse, Cali mêle ces influences à sa pratique du piano, ainsi qu’à la chanson française. Depuis 20 ans il se balade entre chanson et rock et repart cet été en full band pour parcourir les routes des festivals. Bien sûr la plupart des titres des albums de Cali dessine cet artiste : Vous savez que je vous aime, L’espoir, Les choses défendues… Et les six nominations aux Victoires de la musique, le prix Constantin pour L’Amour parfait, les succès, les livres (oui, Cali est aussi romancier), viennent confirmer l’éclectisme d’un homme qui aime le rock et la chanson française – aussi Perpignan, sa ville natale.

Cali nous embarque aujourd’hui dans un voyage retraçant tous ces âges heureux de l’existence avec des chansons, peut-être connues, ou plus confidentielles et puis d’autres chansons, encore, plein d’autres, des nouvelles qui arrivent, offertes pour la 1ère fois.

 

Dé ster van de Franse 'nouvelle chanson'? Cali! Dankzij zijn karakteristieke stem en zijn uitgekiende teksten werd hij al snel een gevestigde waarde. Ondertussen zweeft hij al twintig jaar ergens tussen chanson en rock, en deze zomer maken hij en zijn band weer talrijke festivalpodia onveilig.

 

Sam. 23.07 - 15h

La Terrasse

 

Inventeurs d’une musique folk moderne sans frontières Aurélie Dorzée et Tom Theuns volent parmi des paysages musicaux virtuoses et poétiques. Alliant son chant aux sons d’instruments parfois étonnants comme la viole d’amour, le violon trompette ou le mandocelle, ce duo est formé de « deux artistes sensibles, créatifs et ouverts sur un monde sans frontières. » (Gérard Viel – 5 planètes).

Sorti de l’imaginaire de ces multi-instrumentistes belges aussi doués que déjantés, ce rendez-vous musical s’annonce constellé d’humour et d’improvisations.

 

Deze “twee gevoelige, creatieve artiesten met een open blik op een wereld zonder grenzen” (Gérard Viel op de muziekwebsite 5 planètes) combineren hun prachtige zangstemmen met de klanken van soms verbazingwekkende instrumenten, zoals de viola d'amore, de trompetviool en de mandocello.

 

Ven. 22.07 - 18h45

Grande Scène

 

Depuis de nombreuses années, Michael McDonnell sillonne les scènes avec sa double culture Franco-Irlandaise et un parcours musical empreint de belles aventures. Son répertoire parle autant de l’Irlande que de bluegrass ou de chansons universelles nous racontant l’histoire des peuples et des migrations. D’influences folks transmises par une riche filiation familiale et musicale, il était naturel que le père et les deux fils se retrouvent sur scène pour former McDonnell Trio ; au son du banjo, de l’accordéon et du bodhran, cette trinité musicale révèle un véritable gospel irlandais pour s’emparer aujourd’hui de la scène du Het Lindeboom Festival et de son public.

 

Al vele jaren reist Michael McDonnell de hele wereld af om met zijn avontuurlijke muziek een eerbetoon aan zijn Frans-Ierse roots te brengen. Met banjo, accordeon en bodhrán laten vader en zijn twee zonen een heuse Ierse gospel met traditionele folkinvloeden op het publiek los.

 

Sam. 23.07 16h

Scène Galamé

 

Ce duo polyphonique s’imprègne des danses et musiques traditionnelles et les façonne encore et encore vers une transe électrique et cosmopolite. Riche d’un premier EP « Du son dans ton tracteur », composé de Vincent Evrard (Guitare, Sample, Chant diphonique, Voix) et de Coline Ledoux (Accordéon diatonique, Voix), Marie Paulette fait du « Trad Trance des Familles » et elle le fait bien !

 

Dit polyfone duo dompelt zich onder in traditionele dansen en muziek en maakt er steeds weer een bezwerende kosmopolitische trip van.

Marie Paulette doet aan 'Trad Trance des Familles' en dat doet ze goed!

 

Ven. 22.07 - 20h30

Grande Scène

 

Dans ce projet né à l’automne 2020, Sylvain GirO s’entoure d’un chœur pour une nouvelle création vocale et polyphonique. Ses membres ont fait leurs armes au sein de Lo Còr de la Plana, Barba Loutig ou encore Les Sœurs Tartellini. Ce « chant de la griffe » va puiser ses influences du côté des musiques populaires européennes et du monde. Porté par une poésie incandescente, Sylvain GirO y déploie un répertoire inédit et quelques compositions antérieures réarrangées (on se souvient par exemple de ce cri pacifiste lancé en 2016 avec la chanson La rue des Lilas au sein du groupe Katé-Mé). François Robin met ses talents de multi-instrumentiste au service de l’ensemble, venant colorer un concert au langage musical expressif et touchant.

 

Voor dit project, dat het levenslicht zag in de herfst van 2020, omringt Sylvain GirO zich met een koor. Het resultaat: een nieuwe vocale en polyfone creatie. Gedragen door vurige poëzie zet Sylvain GirO een weergaloos repertoire neer en steekt hij enkele bestaande composities in een nieuw jasje. François Robin stelt zijn talenten als multi-instrumentalist ten dienste van het ensemble en geeft met zijn expressie.

 

Sam. 23.07 17h

Grande Scène

 

abyl’Òc : Lo viatge de l’ironda - Azikel N’firellest - Le voyage de l’hirondelle regroupe les Kabyles de Tighri Tzuri et les Occitans de Coriandre ; il s’agit d’une rencontre entre deux cultures millénaires et deux langues minorisées, de part et d’autre de la Méditerranée. C’est une histoire de similitudes entre deux cultures et deux terroirs musicaux qui se ressemblent par les instruments et par le rythme mais qui conservent, à mille kilomètres de distance, de vraies différences dans lesquelles Kabyl’Òc a su trouver ce qui, en définitive, fait notre lien.

C’est aussi une aventure, qui a enjambé les embûches sanitaires et les dissensions politiques pour mêler les sonorités et les rythmes, dressés au-dessus des incompréhensions et de l’histoire tragique. C’est enfin un besoin de partager la fête avec vous, autour de musiques d’hier et d’aujourd’hui, mêlant création et tradition pour célébrer la vie. Commencé par une première résidence à Sommières (30) en novembre 2019, continué par une seconde résidence en Kabylie, Lo viatge de l’ironda sera créé pour la première fois sur la scène du Het Lindeboom Festival, après une nouvelle semaine de résidence à Loon-Plage, en amont de cette 20ème édition. C’est là le premier projet dont Het Lindeboom est partenaire depuis sa genèse, une création portant un peu de l’esprit du Festival et qui a vocation à parcourir les scènes de France, d’Europe et d’au-delà.

Kabyl'Òc: Lo viatge de l'ironda - Azikel N'firellest - Le Voyage de l'Hirondelle brengt de 'Kabyles de Tighri Tzuri' en de 'Occitans de Coriandre' samen. Een ontmoeting tussen twee duizenden jaren oude culturen en twee minderheidstalen aan weerszijden van de Middellandse Zee. Bijeenkomst rond het project Kabyl'Oc - Le Voyage de l'Hirondelle: woensdag 20 juli, 18 uur, museum voor traditionele spelen.

Ven. 22.07 22h15

Grande Scène

 

Le groupe Luar Na Lubre est né en 1986 à La Corogne avec cette volonté de développer et de diffuser la musique et la culture galiciennes. Si son répertoire est essentiellement basé sur la musique d’origine galicienne, Luar Na Lubre est le groupe le plus international de Galice, ayant foulé les scènes de Palestine, du Canada, d’Allemagne ou d’Argentine.

Les 19 albums (!) du groupe laissent à entendre une musique à danser et à rêver, des chansons pleines de vie, émouvantes et marquantes.;

Luar Na Lubre fusionne les influences d’un « pays perméable, aidé par les allers-retours de l’émigration, du chemin de Compostelle », même si Bieito Romero, joueur de Gaïta et un des fondateurs du groupe aime à rappeler que « La fusion n’est pas la confusion ». Luar Na Lubre est en définitive un exemple de fidélité à une tradition qui sait faire le lien entre racines et contemporain.

En 35 ans, Luar Na Lubre a vendu plus de 300.000 albums et donné plus d’un millier de concerts dans plus de 23 pays, participant aux principaux festivals de World Music avec des groupes comme Mike Oldfield, The Waterboys, The Corrs ou Bob Geldof.

Il était ainsi inévitable que Luar Na Lubre vienne à la rencontre du public du Het Lindeboom Festival et lui offre, notamment, quelques extraits de son dernier opus sorti en 2020 : « Vieiras e Vieiros – Historias de Peregrinos ».

 

De groep Luar Na Lubre ontstond in 1986 in La Coruña en wil de Galicische muziek en cultuur overal ter wereld onder de aandacht brengen. Hoewel het repertoire hoofdzakelijk gebaseerd is op muziek van Galicische oorsprong, is Luar Na Lubre de meest internationale groep van Galicië, met optredens op podia in Palestina, Canada, Duitsland en Argentinië. Luar Na Lubre combineert de invloeden van een 'doorreisland, geholpen door emigratie en de weg naar Compostela' en is zo eigenlijk een voorbeeld van trouw blijven aan een traditie die de link weet te leggen tussen de roots en de hedendaagse scene.

 

Sam. 23.07 - 18h45

Grande Scène

 

Tsuumi Sound System est l’un des groupes de musique du monde les plus remarquables du 21ème siècle en Finlande. Enracinés dans les traditions folkloriques nordiques, ils ont fait de nombreuses tournées dans 20 pays différents à travers le monde, enregistré trois albums largement salués, une session live sur BBC 3, et travaillé avec des groupes comme Väsen et Die Deutsche Kammerfilharmonie. Les publics du Shetland Folk Festival (Écosse) ou du Folkest à Spilimbergo (Italie), ont déjà été témoins de leur énergie en direct qualifiée de « volcanique » et même de « scandaleuse » .

 

Tsuumi Sound System heeft roots in de Scandinavische folklore en is een van de meest vooraanstaande wereldmuziekgroepen van de 21e eeuw in Finland. Ze hebben uitgebreid getourd in twintig verschillende landen over de hele wereld, en hun live-energie wordt vaak omschreven als 'vulkanisch' en 'schandalig'.